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jueves, 24 de octubre de 2013

V/A- Warsaw - Un Homenaje A Joy Division (1995)




Hubo un momento en que no había la sobreexposición a Joy Division que ha habido en los últimos años. Si bien esto ha servido para que se estrene una obra de la calidad de Control (Anton Corbjin, 2007), aunque luego en su banda sonora apareciesen The Killers, haciendo una versión de Shadowplay - que podría haber sido mucho peor- preguntándonos qué coño pintaba ese grupejo que ya apuntaba repulsivas maneras, confirmadas en sus siguientes lanzamientos. Afortunadamente para todos, no pasó de preproducción otro proyecto sobre Joy Division que iba a ser producido por Moby. 

Parece que no se quedó conforme con destrozar New Dawn Fades en la Banda sonora de Twenty Four Hour Party People (Michael Winterbottom, 2002), con New Order y Billy Corgan como cómplices de este despropósito. La película, por otra parte, es la que inicia la recuperación de Joy Division. Desde una perspectiva más desenfadada pero no por ello menos emotiva que Control, presenciamos el nacimiento de la banda, su relativo éxito y el posterior suicidio de Ian Curtis, la víspera del inicio de su gira americana.

En los últimos años el merchandising de Joy Division ha alcanzado una popularidad cuando menos chocante, como la camiseta de Mickey Mouse inspirada en la portada del Unknown Pleasures o la camiseta de Love Will Tear Us Apart que lució uno de los componentes de One Direction en una entrega de premios de MTV, y que tanta repercusión tuvo en las redes sociales, demostrando una vez más el poco humor que tienen muchos fans de Joy Division.

Hay una cosa en la que podemos estar de acuerdo, en que las camisetas de Joy Division no se conviertan en las nuevas camisetas de los Ramones. Esta banalización del legado de la banda de Ian Curtis es lo que no nos gustaría ver a los fans, por lo menos a mí.

Es por una parte me gustarían que las cosas fuesen como antes, es decir, si alguien te decía que le gustaba Joy Division, esa persona ya acaparaba tu interés, y demostraba que su buen gusto estaba fuera de toda duda.
Que siguiese siendo ese gran grupo del que mucha gente había oído hablar y que muy pocos habían escuchado.

Puede que sea lo que estuviese pensando el Colectivo Karma cuando decidió realizar este homenaje con muchos de los mejores grupos de la época. Una especie de labor evangelizadora y de agradecimiento a una banda que editó dos de los mejores discos de la historia de la música: Unknown Pleasures (1979) y Closer (1980).

Hay versiones para todos los gustos, unas más acertadas que otras, pero el nivel es bastante digno:

Automatics se llevan Atmosphere a su terreno, en una versión que es de lo más acertado del disco.

Los Planetas revisan de una manera delicada y emocionante Disorder para finalizarla con la explosión de guitarras más potente de su discografía.

Honey Langstrumpf demuestran otra vez lo buenos que eran realizando una acelerada y casi bailable versión de Dead Souls.

Mercromina realizan una de las más sorprendentes versiones. Ceremony parece más un tema suyo, incluso por la letra, que adaptan líbremente.

Pribata Idaho realizan una muy buena versión de Love Will Tear Us Apart, que se convertiría en habitual en sus conciertos.

La parte más floja son las versiones de El Niño Gusano (sorprendentemente) con She´s Lost Control, los desconocidos para mí Sweetwater. Su The Eternal con voces femeninas no convence.

Lord Sickness ejecutan un flojo y mal producido Something Must Break.

Y la versión de Long Spiral Dreamin´, aún teniendo cariño a esta banda por haberlos visto de teloneros de los Charlatans en uno de mis primeros conciertos en Madrid, es penosa con esas guitarras pseudo-heavies. Al igual que la de Flow, uno de los grupos más mediocres de la escena en esos años. Luego se reinventarían con el excelente Sensazione. 

En fin un disco que me trae muy buenos recuerdos. Disculpad la calidad del ripeo, pero es que mi copia está en un estado lamentable. Buscando en otros blogs quizá encontréis algo de mayor calidad.

Ya sé que últimamente me estoy poniendo un poco pesado con el indie español. Pero estoy en una fase de mi vida en la que no sé si me está empezando a fallar la cabeza o la salud, y me apetece encerrarme en estos sonidos que me recuerdan a una época en la que tenía muy pocas preocupaciones y muchas ganas de vivir.











lunes, 14 de octubre de 2013

Maddening Flames - Wanderlust (1994)






Maddening Flames fue un grupo formado en Cádiz a principio de los 90. Ficharon por el sello Radiation (El Inquilino Comunista, Cancer Moon) y no sólo suponían una anomalía dentro del mismo, sino en general en la escena de principios de los 90.

Aunque cantaban en inglés, como era costumbre en esos años, tenían un sonido mucho más clásico.
Mientras que el la mayoría de bandas apostaban por la distorsión y por estructuras más enrevesadas (que no dejaban de ser una copia de las de grupos extranjeros, pero resueltas con menor efectividad )  Maddening Flames, se decantaban por un sonido que les emparentaba más con grupos como los Teenage Fanclub del Thirteen (1993) o con los holandeses Bettie Serveert. Es decir, un sonido que en que la distorsión queda en un segundo plano y las melodías brillan por sí solas, utilizando referencias como los Byrds o los temas más pop de Neil Young.

Ese clasicismo quizás jugó en su contra en ese momento, pero a la vez hace que este maravilloso Wanderlust se disfrute tanto como el primer día.

Una de las mayores bazas de Maddening Flames es la preciosa voz de Muni Camón. Es difícil encontrar este tipo de voces en el pop, ahora que se valoran los gorgoritos y acrobacias vocales de, por ejemplo, Russian Red. Su contención hace que los temas ganen en emoción. En resumen, el menos es más que nunca falla.

Y si a esto le añadimos temas tan efectivos como Queen Olive, I Don´t Mind, la furiosa Left Out o la emocionante Was She Everything  nos encontramos con uno de los mejores discos españoles de los 90, y otro de esos álbumes y bandas a rescatar del olvido.

Lástima que sólo sacasen un disco después de Wanderlust el, para muchos superior,  Six Ways To Sunday (1995).

Wanderlust ha sido uno de lo mis discos de cabecera de este verano. Como os habréis dado cuenta los que seguís este blog o los que me conocéis, estoy en plena fase de recuperación de discos del indie español de los 90. Poco a poco ( y espero que con más frecuencia ) iré subiendo más discos de esta época y espero que los disfrutéis tanto como lo estoy haciendo yo.

Incluyo un enlace al excelente blog Cuando Éramos Alternativos, que contiene una entrevista aparecida en el segundo número de la mítica revista Factory. Con ese número regalaban un Cd, con el simpático título de The Day We Killed Grunge. Allí aparecía su temazo I Don´t Mind, que más tarde incluirían también en Brush Your Ears, en el siguiente número de Factory.

Si queréis profundizar en estos años decisivos y maravillosos del Pop Español, este blog os va a proporcionar una información y unos momentos impagables.






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